"More More More," Said The Baby -- Vera B. Williams

除了"A Chair For My Mother"("媽媽的紅沙發")之外,Vera B. Williams有另一本榮獲Caldecott Honor的作品,是1990年出版的""More More More,"Said The Baby",從封面看就知道這也是一本色彩繽紛的創作, 與我上一本介紹的"Hooray For Me!"比較起來,用色上更大膽也更有強度!

Vera B. Williams曾提及創作這本書時,她想要畫一本像小孩子畫畫的樣子畫出來的書,因為她觀察到兒童在作畫時,常常沉醉於色彩當中,他們往往不是在畫一幅畫,而是在玩顏色,於是她將自己過去所學的兩種藝術創作經驗結合起來,非常自由的作畫和上色!在繪畫方面,她玩了將一些亮度非常接近的顏色放在一起,呈現出的特殊效果! 在文字方面,則以手繪字母完成,巧妙的是每一個字母都以不同顏色混搭起來,又能自然的與色彩鮮明畫組織在一起,是作者自己感到最驕傲的地方!最初,Williams是從畫自己孫子開始的,書中金髮baby"Little Guy"就是她的孫子,接著她又將自己一直以來認為:這個世界應該自然的讓不同顏色的人種融合共存的觀念,設計到這本書裡面,於是創造了不同人種的三個角色,也使得整本書有更寬廣的平面設計範疇,也為""More More More,"Said The Baby"加上"3 Love Stories"的副標題!

我讀這本書時,想起了孩子還小的時候,自己常常和孩子們玩耍、打成一片的歡樂記憶,每當我們發出奇怪、令人發笑的聲音,或做了一個對孩子來說較刺激的動作,孩子們總會開心大笑著說"再一次!再一次!再一次!"......,這讓我感受到書裡每個孩子的臉龐,都傳達著情感的強度!當我們瞭解了作者創作的理念、想法與經過,再細細欣賞這本書的每一頁,就更能appreciate藝術家創作的用心,體會藝術創作的價值!很棒的一本書!與大家分享~~~

Hooray For Me! -- Remy Charlip & Lilian Moore / paintings by Vera B. Williams

找到了Vera B. Williams的第一本圖畫書,1975年出版時Williams已48歲,她負責插畫的部分!從封面看就知道這是一本色彩鮮明、繽紛的水彩畫作品!"Hooray For Me!"的主旨在帶孩子了解"我"這個人,在不同的環境、人際關係與不同的行為動作下所扮演不同角色的意義!每一個人都稱自己為"我",在每一個人的日常生活中"我"都同時詮釋著相對不同關係中的"我"的角色!有時"我"是被照顧者,有時也可以是照顧者,無論在哪一個角色中,每一個"我"都可以做得讓自己很開心、做得很獨特、很自由、很像"我"!!
這本書的每一頁都是全版滿頁的畫,連文字的的內容都不選擇印刷字體,而是以配合畫面的色彩手繪完成,Williams充分的發揮了水彩渲染與透明的特性,表現出一天當中不同時段,天色與街景的變化!人物肢體的動作、速度與情緒,也呈現得淋漓盡致,是一本立意明確、藝術感十足的、好看的書!推薦給大家!

A Rosa And Her Family Story -- Vera B. Williams

Vera B. Williams 1927年出生於美國,經濟大蕭條(Economic Depression)的年代成長於紐約,她在1982年所創作以年輕女孩Rosa和她的家人系列的故事,反映了當時的時代背景與環境下的生活,人們在有限的物資與金錢中,衡量自己真正需要的是什麼,沒有華麗色彩的街頭智慧與樸實的幽默,呈現了具有情感深度及特色的故事......讀圖畫書多年的我,一直在想要如何把這一系列的故事介紹給大家,過去我推薦的書多是以吸引我的作畫或特殊創作技巧的書為主,Vera B. Williams的"A Chair For My Mother"是1983年Caldecott的得獎作品,繪畫的成就自然不在話下,但這故事真正吸引我的是文字,以小女孩Rosa這個角色的觀點,敘述著家逢變故的經過,祖孫三人如何在艱辛的環境中,互相關心、扶持的生活,連續三年出版了一系列的故事,一家人雖然生活困難,卻不將一點一滴的將存下的零錢做為生活支出,而是為每一個家人實現幸福的夢想,Vera B. Williams絕對是一位說故事的高手,雖然以圖畫書而言,這幾本書的文字相對是多且長的,帶著孩子慢慢讀,流暢的文筆會帶著我們進入故事的情境中......

(1) "A Chair For My Mother"(1982) (中文版:"媽媽的紅沙發"/柯倩華譯/三之三文化1998出版)

在單親家庭裡長大的Rosa,與媽媽、外婆三人相依為命,不幸的發生了一場火災,燒毀的家中所有的東西,靠著阿姨和鄰居的資助和幫忙,搬到阿姨家樓下的新的住所,展開全新的生活,Rosa有時會在放學後到媽媽工作的餐廳打工,把得到的工資存進大玻璃瓶中,媽媽每天晚上會將工作得到的小費一點一點存下,外婆則是盡量將買菜剩下的零錢也存進玻璃瓶......她們希望當玻璃瓶裝滿銅板時,能夠到銀行換成鈔票,為家中添購一張舒服的沙發,好讓一整天站著工作回家的媽媽可以好好的放鬆和休息!在祖孫三人持續的共同努力下,夢想終於實現,擁有了一張漂亮、舒適的,有玫瑰圖案的紅沙發!回家後,一家人開心的坐在充滿愛的新沙發上合影!我覺得"媽媽的紅沙發"是一張具有節約艱辛過程,以及家人互相扶持,愛與關懷,酸甜苦辣生活點滴,特殊情感與意義的沙發......故事背景雖然與我們現在的生活有所差距,卻能給孩子一個價值觀標準的啓發,是一個值得人品味和思考的故事!

(2) "Something Special For Me"(1983)(中文版"最特別的生日禮物"/宋珮譯/道聲2005出版)

買了紅沙發之後,Rosa一家人繼續一天天的將銅板存入玻璃瓶中,半年後,就在Rosa生日的前夕,玻璃瓶再度存滿了銅板,媽媽和外婆都覺得這次應該讓Rosa為自己選一樣特別的生日禮物!就在媽媽帶Rosa上街選禮物時,Rosa看到好幾樣自己非常喜歡的東西,不過當她在心裡問自己:這個禮物值不值得我花光整個玻璃瓶的錢,也一定要擁有?的時候, Rosa放棄了她想要的溜冰鞋、漂亮的洋裝和鞋子,甚至是專為露營設計的睡袋背包......因為無法做決定的Rosa,走出店門外哭了起來......媽媽安慰Rosa:"別擔心,可以再想想!"回到媽媽工作的餐廳,媽媽的老闆提前為她慶生,此時她突然看到天上的星星出來了,媽媽要Rosa趕緊許願,Rosa望著天邊的星星說:

"Star light, Star bright

  First star I see tonight

  I wish I may, I wish I might

  Have the wish I wish tonight,"

就在這個時候,Rosa聽到街角有人在彈奏手風琴,她想起奶奶也會這項樂器,回家的路上她想像著如果自己會彈手風琴,就可以在任何她想彈的時候享受音樂......Rosa決定要用玻璃瓶的錢,買手風琴做為自己最特別的生日禮物!

(3) "Music, Music For Everyone"(1984) (中文版:"橡樹街的小樂團"宋珮譯/道聲2008出版)

外婆生病了!只能待在樓上的房間裡休息,Rosa看著客廳裡空蕩蕩的紅沙發和玻璃瓶,想著每每她練習手風琴時,外婆總會坐在沙發上聆聽......現在Rosa放學回到家,都會立刻上樓問外婆需要什麼?端湯給外婆喝、幫外婆的植物澆水,告訴外婆所有她想知道的事!
Rosa學了手風琴後,和朋友組成樂團,樂團由四人合奏,個別負責小提琴、笛子、鼓和手風琴!大家聚集在Rosa家團練,也開心的一起做點心、談天......當朋友們回家之後,Rosa獨自坐在沙發上,望著空空的玻璃瓶,她不知道外婆生病的這段期間,能不能再把玻璃瓶裝滿,也不知道外婆何時能康復,再下樓來坐漂亮的紅沙發,Rosa感受到安靜的落寞......她開始拿出手風琴練習,想起媽媽告訴她:奶奶也曾演奏過手風琴,在像Rosa差不多大的時候,就能在宴會或婚禮中演出,賓客們隨著音樂起舞,會後也會將錢留在桌上給她......這段往事給了Rosa一個想法,她也趕緊與外婆分享,樂團一起練習的時光也陪伴著外婆康復,終於小小的樂團得到一個演出的機會,果然是大受歡迎,四位團員平分了賓客給予的款項,Rosa靠自己的力量為家裡盡一分心力,把錢繼續存入玻璃瓶,期盼下一個幸福禮物的到來......

(4) "A Chair For Always"(2009)

Vera B. Williams連續創作了三本Rosa與她的家人的故事,在'80年代獲得熱烈的迴響,二十多年後"A Chair For Always"的誕生,我想事作者想為"A Chair For My Mother"這系列的故事寫一個完美的結局!隨著阿姨的baby出生,Rosa升格為表姊,回想著多年來一家人喜歡一起擠在在紅沙發上談過的話、生活的點點滴滴都是愛的凝聚與努力的歷程,長大的Rosa覺得家裡的紅沙發,對她而言是永遠的紅沙發,即使沙發的面料舊了、髒了甚至破了,Rosa都執意要保有它,說什麼也不願意換新的!因為紅沙發在Rosa心目中代表的是媽媽、是家、是成長的過程的困難,也代表了她的想像及對未來生活的夢想!
以下是2009年,高齡82的Vear B. Williams在這本書出版時接受的訪談影片,大家可以更深入的體會作者創作的心願與感受:

 

醜比頭旋風~

不知道大家是否注意到? 從今年年初開始有一種來自日本、新的、醜醜的character叫"醜比頭"在小朋友和年輕人間流行了起來,許多格子趣與個性商店都會看到"醜比頭"的手機吊飾、文具、填充玩具、各類飾品或背包,剛看到這醜醜的角色,真的怪嚇人的!但進一步了解之後,又很佩服創作者名畑俊孝的創意!故事的一開始就是:大家知道這世界存在著"醜比頭"嗎? 他們既不是昆蟲,也不是植物,而是一種非常奇妙的生物......長這樣......

     (上圖圖片來自:スマホ壁紙.net)

1) "醜比頭圖鑑"--何姵儀譯/台灣東販2012出版
     (原文:"こびとづかん"/2006年長崎出版)

小男孩從來都不知道這世界上有"醜比頭"的存在,有一天在無意中發現了他,這種奇特的生物約15~20公分高,長得像一個醜醜的小人,依他們藉以維生的植物或昆蟲相貌,有著不同的顏色與頭頂上的"觸頭",只要觀察並了解各種"醜比頭"的習性,就不難在公園或樹林裡發現他們的蹤跡,也能以不同的方式吸引他們,更近距離的觀察!書裡的小男孩根據爺爺多年觀察的筆記,發現了好多不同的"醜比頭",並把他們抓回家,放在飼養箱裡觀察......經過爺爺的提點,小男孩決定讓"醜比頭"們回歸原野,雖然不知道什麼時候還能遇見他們,但是爺爺說:"就算再也找不到醜比頭,他們還是會在某個地方時時看著你......"

2) "大家的醜比頭"--何姵儀譯/台灣東販2013出版
     (原文"みんなのこびと"/2007年長崎出版)

醜比頭的存在被發現後,各地都傳來小朋友遇到醜比頭蹤跡的消息,除了依賴樹木、水果而生的醜比頭外,也有倚賴人類、昆蟲、魚隻、鳥類為生的......其實醜比頭無所不在,只要你放慢腳步、靜心在戶外感受大自然,就不難發現他們正在我們察覺不到的角落努力的生活著喔!!

名畑俊孝1977年出生於日本石川縣,對我來說他是一位非常年輕的創作者,這樣的作品讓我感受到的是新世代的無限創意,還有年輕一代在創作的同時,注意到了在電子產品充斥著學童生活的現況下,必須藉由圖畫書開創一條吸引孩子再度親近大自然的路,這樣的社會使命感是讓我感動的!所有的"醜比頭"就像大家熟悉的"神奇寶貝--皮卡丘"一樣,都是虛擬的,但故事中將這樣虛擬的生物如昆蟲圖鑑的方式呈現,讓小讀者信以為真的走進公園細細的觀察植物與昆蟲的生長環境,雖然不能像書裡一樣,真的遇見"醜比頭"但心中抱著尋寶的希望,也能在探索中得到意外的收穫!非常棒的發想!也期待"醜比頭"角色創造能夠越來越多,給讀這更多的驚喜喔!想要了解更多"醜比頭"的習性與生活狀況可以再讀"醜比頭大百科--奇異的生態圖鑑"及"醜比頭觀察入門(1)捕捉與飼養的方法"更多醜比頭相關的線索,等著大家去發現喔!

我很幸運的在今年年初2013台北國際書展時,參加了"醜比頭"作者名畑俊孝的見面會,得到作者手繪"粉屁桃"的簽名,作者在簽名時還貼心的寫上我的名字,我一定好好珍藏,也分享給大家~ \(^0^)/**

Follow Me -- Tricia Tusa

談了Kevin Henkes的"All Alone"我聯想起這本一直想介紹的"Follow Me"(by Tricia Tusa/2011年出版)Tricia Tusa的作品我讀得不多,一開始是被她淡雅的色調與流暢的線條所吸引,她喜歡用鋼筆和墨水畫畫,其次才是水彩與色鉛筆!以鋼筆亦寫亦畫的方式作畫,是她創作的特色!

"Follow Me"的封面是一個小女孩要盪鞦韆,享受一個人忽高忽低,以不同角度、高度與速度,感受氣溫和微風,觀察樹木花草及色彩豐富多變的天空~~ 小女孩把鞦韆盪得高高的,想像自己飛上天際,輕輕的漂浮、遠眺、徜徉在無邊無際的時空中,再慢慢的飄落、下降、回到溫暖的家!......以抽象的方式傳達一個人盪鞦韆時,內心的獨白"follow me~ follow me~",大自然的粉、藍、黃、綠、褐......繽紛的點綴世界的美妙,小女孩輕鬆、自在的度過一個人的午後時光......我非常喜歡這本書的畫,隨著書裡小女孩無邊的想像,我也度過了一個人美好的閱讀時光~~

All Alone -- Kevin Henkes

上個月我們在在地合作社的聚會,再度討論了Kevin Henkes的作品,Kevin Henkes已經寫作與繪畫三十餘年,這是他有生以來真實且唯一的工作,過去我們讀過他非常多的作品,無論是老鼠系列Mouse Books,圖畫書系列Picture Books,或是小說創作Novels,都是溫馨的、細膩的,描敘著家庭、親子、自然與成長的故事,故事裡許多對話與情節彷彿都在你我的家庭或學校生活中出現,所以引起好多讀者的共鳴與喜愛......

今天我想推薦的這本"All Alone"(1981年出版)是Kevin Henkes的第一本作品,他完成這本書時,年僅19歲,因為獲得Greenwillow Books出版社的青睞,從此創作圖畫書成為Kevin Henkes一生的職志,三十多年來不間斷的寫作與繪畫,提供我們數不清的感同身受、會心一笑與心有戚戚焉的感動......"All Alone"是一本簡短卻迷人的小品,作者敘述當他獨自一個人的時候,他可以做任何自己想做的事,可以假裝自己非常的渺小,也可以想像自己極度的巨大,一個人獨處的時候,可以看到別人看不到的,聽到別人聽不到的......但這種獨自以新方式看待事物的探索,每次只要一段時間就好......我喜歡書裡"When I'm alone, I hear more and see more." 、"When I'm alone, I look at myself inside and out. No one looks just like me or thinks just like I do."......等句子,雖然以我現在的年紀讀來,整本書有些少年不識愁滋味,為賦興辭強說愁的感覺,但卻也是我曾經有過且深刻的經驗!而Kevin Henkes最讓我羨慕與敬佩的是:直到現在他都覺得自己最喜歡做的事,就是獨自一個人在安靜的房間裡繪畫和寫作喔!

回憶起我們是在台灣經濟起飛的年代成長的,大多數家庭的父母都為了家庭生計在外忙碌,除了上學的時間外,多半的時間是在家與兄弟姊妹共度或獨自一人玩耍,沒有父母的陪伴,倒也培養出不少嗜好與興趣,我經常獨自一人傻玩、塗鴉、觀察、剪貼、想像、編織、搜集、閱讀......,一個人專心投入做自己想做的事,即使是做夢,也在摸索的過程中,聽到自己內心的聲音,一點一點的了解自己的性向和志趣......現在回頭看才知道那是一種幸福!

反觀現在,我們的下一代,因為整個社會少子化的關係,父母對孩子的陪伴與關注多了,許多孩子無論在家裡或學校,時間都被安排得滿滿的,忙著學習各種新知識、新才藝和新技能......反而沒有什麼一個人獨處的時間,等到真的需要獨立思考、單獨行動時,媽寶、爹寶的姿態就出來了,父母在擔心孩子過於依賴的同時,是不是應該想想如何依孩子的年齡,適度的給孩子自己的空間?一點一點的放手,讓孩子有時能放慢腳步,有獨處的機會,去感受有時一個人也不會無聊,傻玩有時也有意外的收穫,更了解自己之後,就能自在的發揮所長囉!!這是我個人的一點想法,與大家分享~~

The Museum -- Susan Verde & Peter H. Reynolds

今年暑假看到我很喜歡的Peter H. Reynolds新作品出版,非常開心!曾經為大家介紹過許多他的創作,故事的內容大多與藝術和孩子的創造力相關,這本新作"The Museum"是 Peter H. Reynolds第一次與Susan Verde的合作!

"The Museum"的故事敘述的是一個小女孩,在博物館的畫廊裡欣賞畫作,在不同風格的藝術創作縈繞下,誘發出不同的情緒!小女孩在各個世界名畫前,自然的舞動身軀,展現出她對藝術的靈感與能量!正當她樂於其中時,突然發現眼前有一幅巨大的空白畫布,像在盯著她看似的,小女孩從來沒有看過這樣的藝術,心中疑惑著:顏色哪兒去了?空白的意義為何?不是開玩笑吧?!......小女孩閉上雙眼,驚奇的事發生了~~腦海中浮現了黃、藍、綠、紅,接著是圓形、線條、各種形狀、容顏、花朵及風景,當小女孩張開眼再度凝視空無一物的巨大畫布,心中的想像填滿呈現~~紫色的點點、一雙鞋、彎曲的線條、深藍的海,還有~~自己和媽媽的畫像,畫布不再空白!小女孩興高采烈的沉浸於自己的創作中......一趟博物館之旅讓她從頭到腳都充滿了能量!!

作者Susan Verde的創作靈感來自一次帶孩子參觀博物館的經驗,她的一個孩子看到一幅描繪逼真的水果靜物畫,突然覺得肚子餓壞了!Susan為了分散孩子的注意力,即興的創作詩句,讓孩子體會眼前不同畫作給人的感受!作者希望透過"The Museum"這個故事,能激發孩子們注意到藝術是如何讓人感受、體會並點燃內心的渴望,透過自我的創意來表達自己!!繪者Peter H. Reynolds覺得這本書的文字與情感為他的創作生涯添加許多燃料!在藝術的部分,也加進了許多傳達他個人風格的創意,也衷心希望藉由這本書,能啟發更多的讀者造訪博物館,品嘗藝術帶給我們生活的豐富......

很棒的一本書,希望能很快看到中文版的問市!還有,好開心得到繪者的簽名!與大家分享~~